Quando realizzi un fumetto, ci sono considerazioni specifiche che devi tenere a mente. Innanzitutto, cerca il tuo argomento, crea personaggi e cerca feedback prima di immergerti.

Come parte del tuo piano per gli aggiornamenti dei contenuti, sarà anche essenziale mantenere un programma di aggiornamento regolare. Inoltre, le donazioni o le entrate pubblicitarie ti consentono di ottenere entrate aggiuntive se il tuo pubblico cresce in modo significativo.

Come parte della creazione di un fumetto, devi decidere la storia che desideri raccontare. Ciò ti consentirà di creare personaggi e trama che guidano la narrazione del tuo divertente in avanti, oltre a selezionare uno stile artistico più adatto al suo tono; ad esempio, se il tuo fumetto presenta contenuti drammatici o severi, puoi utilizzare opere d’arte più realistiche, in confronto, quando scrivi storie comiche, più disegni a fumetti potrebbero funzionare meglio.

Una volta che la tua storia è scolpita nella pietra, il passo successivo dovrebbe essere scrivere la tua sceneggiatura. Questo può essere fatto utilizzando qualsiasi elaboratore di testi, come Google Docs o Microsoft Word; tuttavia, possono essere d’aiuto strumenti appositamente studiati per la scrittura di fumetti, come Final Draft o Trelby.

Questi strumenti renderanno la scrittura più facile per gli artisti

La creazione di uno storyboard aiuta a visualizzare quanti pannelli saranno necessari per raccontare la tua storia fornendo al contempo spunti di dialogo chiave per lo sviluppo futuro del fumetto stesso.

Anche la ricerca di altri fumetti del tuo genere è utile quando crei il tuo, indicando che tipo di storie piacciono alle persone e per quanto tempo. Questa ricerca può anche fornire informazioni su quali opzioni di grafica e layout utilizzare; siti come DeviantART possono fornire questo tipo di dati.

Una volta che il tuo copione è stato scritto, è una buona idea cercare il feedback degli altri. Questo ti permetterà di valutare il suo impatto. Mostralo agli amici o pubblicalo online; ottenere il loro contributo!

Una volta completate le prime pagine del tuo fumetto, la pubblicazione online dovrebbe essere il tuo prossimo passo. Sono disponibili vari metodi per questo, che si tratti di blog o siti Web divertenti dedicati come Hiveworks, che agisce in modo simile agli editori tradizionali offrendo soluzioni di pubblicazione incentrate sui webcomics.

Per quanto allettante possa essere sperimentare stili e generi diversi quando crei il tuo fumetto, il mondo dei webcomic è abbastanza piccolo che troppa varietà può rendere impegnativo stabilire un pubblico. Se vuoi che la tua serie si distingua dalle altre sulla pagina, concentrati su uno stile di disegno distinto che corrisponda alla sua storia e aiuterà i lettori a immergersi nel suo mondo.

Questo dipenderà dal tipo di fumetto che stai creando

Le storie fantasy potrebbero trarre vantaggio dall’impiego di uno stile artistico con un’atmosfera più realistica, mentre i fumetti basati sull’umorismo potrebbero invece essere fumettistici.

Un altro elemento critico da ricordare durante la creazione di un fumetto è la durata prevista per la sua pubblicazione. Se il tuo lavoro è disponibile per la vendita o trasformato in una graphic novel, la creazione di uno strip buffer assicurerà che il tuo fumetto possa essere aggiornato costantemente durante la sua creazione e pubblicazione senza rischiare di andare in pausa per troppo tempo e perdere lettori.

Dopo aver stabilito uno stile e una trama per il tuo fumetto, crea uno schema o uno storyboard. Questo ti aiuta a visualizzare l’intera trama e a tenere traccia di dove si trovano i personaggi l’uno rispetto all’altro, il che è particolarmente utile quando si disegnano fumetti! Quindi, ovviamente, puoi fare riferimento a questo anche quando sei bloccato durante l’illustrazione.

È anche altamente raccomandato attirare altri webcomic e creare relazioni all’interno della comunità, in quanto fornire consigli, incoraggiamento e aiuto per promuovere il tuo fumetto. Possono anche servire come fonti di ispirazione! Puoi trovare webcomics come DeviantArt e Tumblr per l’ispirazione – tuttavia, assicurati che qualsiasi sito web che scegli sia libero di utilizzare prima di creare fumetti online!

Una volta che hai deciso la trama del tuo fumetto, il passo successivo dovrebbe essere scrivere la sceneggiatura

Questo passaggio è cruciale in quanto costituisce la spina dorsale dell’intero fumetto; una sceneggiatura eccellente manterrà le tue idee organizzate rendendole più semplici per lettori e ascoltatori. Ancora una volta, dovrebbero essere prodotte più bozze prima di chiedere feedback agli amici; lascia la tua mano in pace per diverse settimane e torna più tardi con occhi nuovi.

Mentre crei la sceneggiatura per l’animazione, ricorda che un artista porterà il proprio contributo creativo al prodotto finale. Pertanto, quando si scrive la sceneggiatura, deve rimanere concisa: evitare frasi prolisse che tentano di spiegare le motivazioni dei personaggi o i dettagli della trama; concentrati invece sull’evidenziare gli aspetti critici del viaggio del personaggio principale.

Assicurati sempre di contrassegnare chiaramente quali pannelli contengono dialoghi. Può aiutare gli artisti a riconoscere facilmente quale testo appartiene a ciascun forum durante la lettura della sceneggiatura. Quindi, il carattere e la dimensione standard sono utili quando si scrivono pannelli di dialogo. L’incorporazione del nome di ogni personaggio che parla in ogni forum assicura che i lettori possano identificare rapidamente chi sta parlando rapidamente e riconoscere rapidamente le loro emozioni o bolle di pensiero; inoltre, gli scrittori potrebbero voler includere fumetti di pensiero e fumetti all’interno della loro sceneggiatura, rendendo il processo di creazione delle opere d’arte più rapido per se stessi e per gli artisti. Infine, disponi di tutti gli effetti sonori/SFX in modo che possano individuarli rapidamente mentre creano la loro opera d’arte!

Ricordarsi di divertirsi quando si scrivono fumetti è fondamentale quando si crea uno! I fumetti dovrebbero essere visti come intrattenimento, e avere un po’ di divertimento spensierato può solo aumentare il divertimento del lettore, offrendoti allo stesso tempo lo spazio per rilassarti e divertirti a crearlo!

In particolare, non esiste un formato universalmente concordato per scrivere sceneggiature di fumetti; pertanto, è normale che gli scrittori abbiano stili diversi quando realizzano le loro opere. Ci sono, tuttavia, alcuni elementi chiave che tutti i copioni di fumetti dovrebbero avere:

Ad esempio, il titolo dovrebbe essere scritto in grassetto maiuscolo

Il dialogo dovrebbe essere rientrato e chiaramente contrassegnato.
I palloncini contengono effetti sonori ed effetti speciali.

Una volta che il tuo fumetto è completo, è il momento di condividerlo con il mondo! Puoi utilizzare vari metodi a seconda delle tue esigenze e del tipo di fumetto che stai creando; fumetti web, graphic novel e libri stampati tradizionali possono offrire approcci diversi; scegli quello che serve meglio i tuoi obiettivi.

Il tuo primo passo dovrebbe essere trovare una piattaforma online in cui pubblicare il tuo fumetto, sia sui social media che su un sito di aggregazione come Tumblr o WordPress. Un sito Web self-hosted richiede più know-how tecnico; per questa opzione, avrai bisogno sia di un programma FTP che di un servizio di web hosting, oppure potresti provare siti gratuiti come WordPress (anche se questi potrebbero rendere più difficile la creazione di un pubblico).

Partecipare a forum o community di webcomics è un altro modo efficace per diffondere la portata del tuo fumetto

Fornendo agli artisti un luogo in cui mostrare il proprio lavoro e incontrare colleghi che la pensano allo stesso modo. Tuttavia, per avere successo all’interno di tali forum o comunità, gli artisti devono aderire a specifiche regole di etichetta; anche rispettare gli altri artisti mentre si rendono conto che competono per un pubblico dovrebbe essere una considerazione fondamentale.

Infine, gli editori digitali come iVerse possono anche fornirti un’altra strada per promuovere e vendere il tuo fumetto. Sebbene questi servizi forniscano un’eccellente visibilità sia per i creatori che per i lettori, prenderanno un taglio da qualsiasi vendita. Prima di sottoporsi a uno di questi servizi, valuta attentamente tutti i possibili risultati prima di decidere.

Rendere i fumetti disponibili ai lettori può richiedere tempo e pazienza. Tuttavia, devi rimanere coerente aggiornando regolarmente e costruendo un pubblico nel tempo. Partecipa alle convention sui fumetti in modo che i lettori possano incontrarti personalmente mentre promuovi il tuo lavoro in questi eventi. Potresti anche sfruttare queste opportunità per vendere merce o omaggi!